Valor afectivo

Una de las principales características de la producción textil artesanal es que cada pieza es única e irrepetible para su autora. Se devela un vínculo afectivo en la producción de piezas artesanales. Durante el conversatorio, las artesanas contaron que aquellas prendas textiles artesanales que guardan mayor valor simbólico fueron elaboradas como regalo para sus familiares cercanos (vestidos de boda, ajuar de primera comunión, manteles y sábanas). 

Cuando trabajan a mayor escala, ese valor afectivo de alguna manera se transmite a cada pieza, incrementando su valor económico, indicaron. Y tal vez por ese vínculo sentimental, al grupo de artesanas les resulta muy importante conservar el legado de la industria textil y que sea tomado por nuevas generaciones. Les preocupa que en la malla curricular educativa del MEC ya no exista la  asignatura de estética y artesanía, donde algunas artesanas participaban como docentes, aunque no tuvieran el reconocimiento formal como formadoras.

Pilar es un municipio reconocido por su potencial manufacturero de alta calidad y cuenta con experiencias de articulación entre diseñadores de moda y artesanas locales. La ausencia de una oferta de formación técnica o universitaria especializada en diseño de moda, representa una oportunidad con potencial de impacto positivo para la industria local que actualmente está siendo desaprovechada.

Aporte de la artesanía a la cadena de la confección

La cadena de valor de la industria textil incluye la fabricación de la materia prima, el diseño, la confección y la comercialización final. La práctica artesanal textil se identifica en cada uno de estos eslabones, según lo fuimos identificando durante el conversatorio: 

• Producción de materia prima 

Entre 1970 y 1980, el distrito de Pilar era reconocido por el cultivo y transformación del algodón en materia prima para la industria textil,  pero esta producción fue decayendo. Actualmente, desde la Asociación de Artesanas Textiles de Ñeembucú se está impulsando un proyecto piloto de reactivación del algodón orgánico para generar valor agregado desde la producción del tejido. Existe una apuesta a producir su propia materia prima y conservar los colores crudos que caracterizan a los hilos de algodón orgánico,  para con ello,  producir sus bordados artesanales sobre blanquería y vestimenta.

• Participación en la industria de la moda y el diseño

El potencial creativo de las artesanas fue reforzado por el Programa Cimentando Sueños,  financiado por el Instituto Ítalo-Latino Americano (IILA) en el marco del proyecto “Apoyo a las mujeres artesanas paraguayas de la cadena de la moda textil y confecciones”. El programa incluyó la formación en diseño de modas, especialmente la línea de vestidos de novia. Algunas piezas producidas, fueron presentadas en 2019 en la  Expo Moda de Italia que contó con la participación de una de las artesanas locales. Esta iniciativa permitió sentar las bases de un trabajo mejor articulado para el diseño y la producción de piezas textiles articulando a confeccionistas y artesanas. 

• Experiencia en la confección y comercialización de sus obras

La relación virtuosa de trabajo colaborativo, va más allá del gremio artesanal textil, pues existe confluencia de trabajo con talleres de confección. A pesar de que la mayoría de artesanas tienen conocimientos de corte y confección, prefieren producir de manera articulada con otros talleres locales, aumentando las oportunidades del clúster. Existen dos experiencias productivas exitosas donde confluye la confección y el diseño artesanal: una, dedicada al rubro de blanquería y otra al de prendas de vestir (camisas y vestidos) con bordados artesanales destinados al comercio local y la exportación.  

El mayor reto de articulación productiva entre el  trabajo artesanal y de confección fue lograr cumplir con los tiempos y la cantidad de producción solicitada por empresas que quisieron innovar introduciendo trabajo artesanal en productos textiles confeccionados. Gracias a un pequeño, pero bien articulado grupo de confeccionistas y artesanas que se distribuyeron tareas para sacar un pedido de alto volumen de producción, se logró cumplir en tiempo, calidad y cantidad, demostrando el potencial de ese clúster germinal. Además, tanto artesanas como confeccionistas cuentan como clientes a  diseñadores de moda que han producido piezas mostradas en pasarelas nacionales e internacionales.  

• Llegada al público final

La comercialización es el eslabón de la cadena con  mayor limitación. Las ferias son los lugares donde muestran y venden sus productos artesanales. Tienen dificultades para movilizarse para participar de ellas, llevando solamente algunas muestras de productos. A pesar de ello, participan regularmente en las ferias artesanales más importantes del país y de ciudades de Argentina, especialmente en Resistencia y Corrientes. Observan como mayor limitación no contar con un espacio para mostrar y vender sus productos de manera permanente.